“Mi mamá me echó para poder ver Twin Peaks”.
Vivo en una zona boscosa del Reino Unido que tiene algo de ensueño. El sonido de los búhos y los árboles resuena profundamente en el alma. A veces violenta, a veces tierna, siempre hermosa. David Lynch ha sido uno de mis favoritos desde mi adolescencia. La primera vez que me enteré de “Twin Peaks” fue cuando era niña cuando mi madre me echó de la sala para poder ver la película. Nunca olvidaré la música fantasmal que subía las escaleras hasta mi dormitorio. Jay Stephens-Wood, 42 años, Bosque de Dean
“Lynch encontró nuevas formas de abordar el presente”.
Hace unos 12 años asistí a un evento en el que David Lynch respondió preguntas frente a una audiencia en el Instituto de Educación de Bloomsbury. Lynch encontró nuevas formas de abordar el presente. Presentó sonidos, objetos y escenarios y los hizo brillar con un significado que va más allá de lo cotidiano. Demostró que este superpoder está disponible para otros mediante una observación minuciosa y una mirada comprensiva, y tenemos mucho que agradecerle. Allan Forrester Parker, Londres
“Surrealismo cotidiano”
Mi introducción a su trabajo fue “Twin Peaks”, que salió al final de mi adolescencia. Comenzó como una telenovela extraña pero se convirtió en un fenómeno tal que me encontré viéndola todas las semanas con mi madre y mi padre, lo que ahora me parece extraordinario. Dudo que hayan visto alguna vez sus otras obras, pero “Twin Peaks” reunió a toda la familia para experimentar el surrealismo cotidiano de una manera que ningún otro programa de televisión en horario estelar ha logrado desde entonces.
Una vez regresaba por la noche de visitar a mi familia en una calle residencial muy tranquila en Midlands y cuando doblé la esquina me quedé completamente sorprendido al ver lo que pensé que era un monstruo búho fantasmal de tamaño humano, que resultó ser un Una tabla de planchar descubierta lista para ser recogida. Tomé una foto (arriba) y siempre pienso que algo así podría haber salido de la mente de David Lynch. Richard Cooper, 53 años, Twickenham
“La creación de Lynch abrió el mundo”
David Lynch abrió todo un mundo de emoción y posibilidades. Crecí en la remota Aberdeenshire. Era extremadamente tímido y nunca sentí que encajara. Twin Peaks se emitió cuando era adolescente y amplió mi mundo. Resultó que todos podemos ser cualquier cosa; La intriga entró en lo cotidiano. Me di cuenta de que podía sentirme tímido, trabajador, excitante y misterioso en mi vida. La creación de Lynch me había abierto el mundo de una manera maravillosa y yo no tenía que encajar en ningún lado. Jess, Aberdeenshire
“Me enseñaste que una buena película trata de sentimientos”
David Lynch cambió mi vida. Mi madre murió cuando yo tenía 17 años y mi padre abandonó el país cuando yo tenía cuatro años. De modo que las películas se convirtieron en una fuente de escapismo. Cuando tenía 19 años, era un vagabundo en Gales y, además de ropa y cereales, tenía tres cosas en mi mochila: Spares de Michael Marshall Smith, Nevermind de Nirvana y Lost Highway de David Lynch. Vi Eraserhead y Blue Velvet cuando era adolescente y eso me hizo querer ser cineasta. Me enseñaron que una buena película trata de sentimientos.
Cuando tenía 22 años fui a la escuela de cine y recuerdo haber visto Inland Empire en el cine Haymarket de Londres. Después de 20 minutos, la mitad del público abandonó la sala. Me senté allí y supe que era una obra maestra, y en ese momento supe que quería hacer películas como esa. En 2009 hice mi primer cortometraje “Closure”, que es súper lynchiano. ¡No es genial, pero me divertí mucho haciéndolo! Dan Rodríguez, 42 años, España y Gran Bretaña
“Me di cuenta de que Lynch tenía talento de ventrílocuo”
En 1989 me encargaron fotografiar retratos de 12 músicos para Village Voice. Uno de los artistas fue la cantante Julee Cruise. Cuando llamé a Julee, me preguntó si su novio, David Lynch, podía venir conmigo. El día de la foto, descubrí una sala de máquinas abandonada en su hotel con cuatro paredes de ventanas metálicas industriales y algunas mesas de trabajo de concreto. La luz omnidireccional era hermosa, pero teníamos que evitar que los guardias de seguridad nos vieran.
Quería fotografiarlo con un teleobjetivo, así que estaba a cierta distancia de David. Justo cuando estaba a punto de tomar la primera foto, en algún lugar detrás de mí escuché una voz incorpórea y muy extraña que decía en un tono amenazador: “Estás en problemas, amigo”. Me di vuelta pero no había nadie allí, excepto el Sr. Lynch estaba sonriendo. Me di cuenta de que tenía talento de ventrílocuo y había “tirado” su voz… Pensé: “Genial, ahora estamos en territorio de David Lynch. Al final de la sesión me ofreció un CD anticipado de su entonces próxima música”. Serie Twin Peaks. Fue mi CD favorito durante mucho tiempo. Michel Delsol, Nueva York, EE.UU.
“Habló sobre creatividad, espiritualidad, meditación y ser fiel a uno mismo”.
Estaba en la escuela secundaria cuando descubrí que mi director favorito estaría en una firma de libros en Barnes & Noble en Union Square en Manhattan. Tuve que faltar a la escuela ese día sólo para sobrevivir. Esperé durante horas con los otros fans. Luego subió al escenario y nos habló de todo, desde creatividad hasta espiritualidad, meditación y ser fiel a uno mismo. Sus palabras me hicieron sentir que había mucho más en mí de lo que sabía.
Me permitieron hablar con él más tarde. Le dije que había faltado a la escuela para este evento y él se rió y dijo: “Es bueno tenerte aquí, amigo”. Después de ese día, comencé a aprender sobre meditación y a encontrar mi mente creativa. También participé en el Global Meditación trascendental de 10 minutos.. Fue una experiencia inspiradora y relajante, me sentí profundamente conectada conmigo misma durante la práctica y tengo la intención de continuar con sesiones futuras. Chuck, 39 años, Nueva York, EE. UU.
“Siempre estoy buscando la posibilidad de una escena de linchamiento”.
Eraserhead me impresionó mucho cuando estudiaba fotografía en la escuela de arte en los años 80. He estado observando su trabajo desde entonces y siempre estoy atento a la posibilidad de una escena de linchamiento cuando trabajo en entornos industriales. Lynch fue un artista visual único e intransigente que creó y diseñó mundos paralelos al nuestro que eran al mismo tiempo familiares y extraños. Steven Eric Parker, 59 años, Yorkshire del Norte
“En retrospectiva, nuestra película podría describirse como un pastiche de linchamiento”
Conocí a Lynch en 1999 durante una conferencia en una escuela de arte en la que se proyectaban extractos de sus películas. Las imágenes y la atmósfera eran emocionantes e impresionantes para un joven artista. En 2004, trabajé con mi amigo y colega artista Hamish en un cortometraje llamado The Red Man, que era esencialmente una oda a Lynch. Trabajamos con actores que no eran actores y rodamos la película con un presupuesto reducido utilizando cámaras MiniDV, que Lynch utilizó más tarde en Inland Empire. Mirando hacia atrás, The Red Man podría describirse como una película de pastiche o fanboy.
Uno de los recuerdos más vívidos que tengo de una película es ver Mulholland Drive solo en el cine. Las imágenes eran exóticas y alucinatorias y sentías que podías oler la exuberante vegetación de Los Ángeles. Creo que es su obra maestra y todas las películas que ha hecho antes han culminado en esta visión clara y única. Jack Holden, 45 años, Berlín