El cantante de Hong Kong Khalil Fong, quien infectó un espíritu y una sensibilidad de R&B en la canción pop china, murió el 21 de febrero. Tenía 41 años.

Fue su muerte Declaración El sábado es su sello discográfico, de FU Music. Esta declaración no informó dónde había muerto Fong o mencionado la causa de la muerte, pero dice que luchó contra una “enfermedad implacable” durante cinco años.

Querido por los familiares y una mezcla distintiva del espíritu y el pop mandarín, la música del Sr. Fong fue encontrada en Hong Kong, la China continental y la mayoría de la audiencia mundial de habla china.

“La música soul, o el R&B del alma para presentar no fue lo más fácil de probar”, dijo Una entrevista con 2016 con South China Morning PostSe menciona que los géneros no fueron ampliamente aceptados en la región. “Una de las cosas que quería hacer era introducir este tipo de música en el contexto del idioma chino”.

Entró en la popular escena musical en el 21, cuando Warner Music Hong Kong lanzó su delicioso y ceñido álbum “Solboy”. En la próxima década, lanzó ocho álbumes y protagonizó estadios y grandes salas de conciertos en todo el mundo, con sus gafas negras gruesas firmadas.

Sin embargo, la carrera del Sr. Fong se vio acortada por problemas de salud y en los últimos años se retiraba de los ojos públicos. La inspiración nunca fluyó, y él expresó el United.

Grabó su álbum final, “The Dreamer”, que describió como varias etapas de la enfermedad, cuya naturaleza nunca expresó.

Escribió que la música era “un desafío y un alivio de una situación bastante agotadora en lugar de una mala salud” Cuando el álbum fue lanzado en Instagram en octubreEl

“Tenía muchas notas e ideas, estructuras musicales y canciones y canciones y cada vez que podía manejar, lentamente las astillaba”, agregó.

Khalil Fong, cuyo nombre chino es Fong Tai-Tung, nació en Hawai el 7 de julio.

Su padre era un baterista y creció escuchando la colección de sus blues y sus discos de soul de los años 1950, ’60 y 70. Su madre era una profesora de idiomas que luego se convirtió en directora de negocios a tiempo completo y consiguió algunas canciones como compositora.

Cuando Fong tenía 5 años, la familia se mudó a Shanghai, donde vivieron durante varios años. Se establecieron en Hong Kong después de un breve paso en Guangzhou. Comenzó a aprender la guitarra y escribir música cuando era adolescente y pronto estaba enviando cinta de demostración para grabar el sello.

Tenía 22 años cuando se publicó “Solboy”. Otros álbumes, entre estos, siguieron la herencia rápida con “ganancia de ganancias”, “Orange Moon” y “Timeless”, incluido World Travel.

Su explicación sobre los éxitos estadounidenses “Nada cambiará mi amor por ti“Y”Frijol rojo“El músico popular Faye Wang ha recopilado varios millones de visitas en línea.

La mayoría de los músicos pop de Hong Kong cantaron en Cantonis, confesó en la entrevista que no se sintió cómodo cantando cuál era su tercer idioma. En su mayoría cantó en mandarín e inglés.

En el 20 de 2016, fundó el sello independiente Fu Music, diciendo que quería rendir homenaje a las influencias chinas y occidentales.

“JTW” “West to West” fue publicado ese año por la epopeya budista de la dinastía Ming. El álbum incluyó la cooperación con dos estrellas del pop surcoreana, el té y cruelte de Zion, así como la estrella pop taiwanesa-estadounidense Wang Lehm.

En 2018, el Sr. Fong comenzó la publicación “Catcher de ensueño de Amy“Una serie de novelas gráficas de fantasía que escribió en chino e inglés es sobre una chica que tiene un sueño que la ayuda a comprender su lugar en el mundo.

“Creo que estas historias son un recordatorio para que las generaciones futuras creen una sociedad mejor para mí y para otros”, dijo. Una entrevista en ese momentoEl

No reveló que estaba luchando por problemas de salud hasta 2024, cuando presentó su último álbum “The Dreamer”.

Él escribió: “Todos en la vida hemos enfrentado desafíos, pero a través de todo, los sueños no olvidan”, escribió.

La supervivencia del Sr. Fong no estaba disponible sobre la supervivencia. Dijo en la entrevista que era el único niño y que no era un niño.

Recientemente les dijo a los medios de comunicación del idioma chino que esperaba comenzar a viajar nuevamente y que tenía un nuevo plan de música. Hace solo unas semanas, promovió el video “Oasis,” Una canción de “The Dreamer”.

El álbum estaba generalizado. Su canción incluía el reinicio irónico para un rumor de Internet que aceptó la agricultura y un El “Padrino” es la importante revisión de la trilogía: “Fue bueno pero fue triste / Mike fue bueno y Mike fue malo / pero sobre todo loco y solo”.

Lo más mortal, tal vez, cómo expresó el paso del tiempo más rápido. El último es muchas canciones de álbumes “,No queda demasiado por decir“De repente terminó, justo antes de que pudiera terminar el pensamiento.

Oh, mi amor, quiero que te quedes

Sin embargo, la verdad me dice

No queda nada aquí …

Source link