La última semana del año nos trae quizás la película más extraña del año: una película biográfica de Robbie Williams en la que la estrella pop más famosa de Stoke-on-Trent es interpretada por un chimpancé, o al menos por un actor, Jonno Davies, que es interpretado como chimpancé está realizada por la misma compañía de efectos especiales que trabajó en las películas de El planeta de los simios.
Como la mayoría de los invitados al estreno en Londres, esperé “Better Man” con diversión, que no disminuyó exactamente cuando el propio Williams subió al escenario y anunció que ese era claramente el día del que estaba más orgulloso de su vida, superando incluso la paternidad.
Como la mayoría de los invitados al estreno en Londres, esperé “Better Man” con diversión, que no disminuyó exactamente cuando el propio Williams subió al escenario y anunció que ese era claramente el día del que estaba más orgulloso en su vida, superando incluso la paternidad.
Pero más de dos horas después, mientras la ex estrella de Take That caminaba entre el público con los brazos levantados triunfalmente como un boxeador (o un chimpancé), era difícil no quedar atrapado en la basura de felicitaciones. Y a la fría luz de la mañana siguiente, el veredicto no había cambiado: no es necesario ser un fanático incondicional, porque la pura brillantez y extrañeza de esta película la hacen inmensamente, aunque sorprendentemente, entretenida.
Protagonizada por Carter-J Murphy como una versión niño-chimpancé de Williams (que narra todo), la película narra su vida antes de la fama en el distrito de clase trabajadora de Stoke, donde es intimidado en la escuela y abandonado en casa por sus tontos. padre (Steve Pemberton), quien, al menos, transmitió sus tendencias fanfarronadas y su amor por Frank Sinatra. Criado por su madre (Kate Mulvany) y su abuela (Alison Steadman), el joven Robert no parece tener mucho reservado hasta que escucha en la radio sobre audiciones para una banda de chicos.
Sólo tiene 15 años, pero impresiona al manager Nigel Martin-Smith (Damon Herriman) con su arrogancia. Toma eso que surge. “Dentro de cinco años nos odiaremos todos, pero seremos muy ricos”, dice Martin-Smith, y no se equivoca.
Nadie es más odiado que Williams. Abrumado por la fama y la presión que conlleva, es un adicto a la cocaína y alcohólico a la edad de 21 años y se desmorona con sus compañeros de banda, particularmente con Gary Barlow (Jake Simmance). Sus muchos demonios internos, su molesto síndrome del impostor, están representados por otros chimpancés que le gruñen entre la multitud hasta que los ahuyenta con su éxito como solista.
Pero más de dos horas después, mientras la ex estrella de Take That marchaba entre el público con los brazos levantados triunfalmente como un boxeador (o un chimpancé), era difícil no quedar atrapado en la basura de felicitaciones.
Todo es tan extraño como parece, pero en lugar de que el CGI y el chimpancé de captura de movimiento parezcan una presunción equivocada, de alguna manera funciona. La idea supuestamente surgió de Williams, quien le dijo al director australiano Michael Gracey que toda su vida se había sentido como un mono actor, menos desarrollado que los demás. Fue idea de Gracey retratarlo de esta manera, convirtiendo lo que podría haber sido una película biográfica pop estándar sobre la pobreza y la riqueza en algo audazmente original. Gracey también dirigió The Greatest Showman (2017). Qué lástima para el incontenible Williams que el título ya haya sido otorgado.
OTRO director australiano, Justin Kurzel, es el responsable de “The Order”, un buen thriller basado en hechos reales ocurridos en el noroeste del Pacífico estadounidense en los años 1980, pero protagonizado por dos británicos. Nicholas Hoult interpreta a Bob Mathews, el retorcido, tóxico pero carismático líder de una banda asesina de supremacistas blancos que intenta iniciar una guerra racial. Jude Law es el problemático y disoluto agente del FBI que intenta atraparlo.
Nicholas Hoult interpreta a Bob Mathews, el retorcido, tóxico pero carismático líder de una banda asesina de supremacistas blancos que intenta iniciar una guerra racial. Jude Law es el problemático y disoluto agente del FBI que intenta atraparlo.
Ninguna de las dos es una elección de reparto completamente obvia; de hecho, se te podría perdonar que no reconozcas a Law, quien luce un bigote erizado y una barriga. De hecho, en la conferencia de prensa posterior a la proyección en el Festival de Cine de Venecia de este año, un periodista irreverente le preguntó cómo era ser ahora el “viejo” de una película y ver al chico guapo interpretado por otra persona.
Bueno, puede ser que su mejor papel como “viejo” aún esté por llegar, pero también estuvo muy bien como Enrique VIII, afectado de gota, en “Firebrand” del año pasado y es igualmente bueno en “The Order”.
En cuanto al director Kurzel, tiene una habilidad impresionante para dramatizar el terror de la vida real; Dirigió la excelente Nitram de 2021 sobre el asesino en masa australiano Martin Bryant. Eso no es tan convincente.
Como suele ser el caso en las películas protagonizadas por un agente de la ley idiosincrásico, la película tiene una sensación decididamente formulada. Aún así, es una historia que vale la pena contar y está satisfactoriamente bien contada.
Todas las películas reseñadas están ahora en los cines.
